Mai 29, 2013 | actualité, blog etudiant, Culture |
Le Musée d’Art moderne de la ville de Paris propose du 19 avril au 18 août 2013 une exposition du célèbre artiste Keith Haring. Keith Haring, un artiste engagé Le CENTQUATRE et le Musée d’Art moderne de la ville de Paris ont décidé de s’associer pour organiser une importante exposition sur le célèbre artiste américain Keith Harring (1958-1990). Ce dernier est reconnu depuis les années 1980 pour son style particulier qui allie des couleurs vives et des lignes grossières. Après s’être installé à New-York pour étudier à la School of Visual, Keith Haring peint et dessine sur de multiples supports tels que les murs du métro, des bâches en vinyle, des toiles classiques… Engagé, il dénonce de nombreux thèmes dans ses multiples œuvres comme le nucléaire, le système capitalisme, le sida (maladie dont il décède à 31 ans en 1990), ou encore les dérives de la religion. L’artiste n’hésite pas à mettre son talent au service de combats qui lui tiennent à cœur comme, en 1982, lorsqu’il fait imprimer 20000 posters pour une manifestation contre le nucléaire. Un artiste reconnu de son vivant Génie du Pop art et du Street art, Keith Haring est très rapidement exposé aux côtés des plus grands artistes comme Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Roy Lichtenstein, Robert Rauschenberg, Jenny Holzer et Daniel Buren. Il est invité en 1985 à participer à la biennale de Paris, et réalise la fameuse tour-escalier de l’hôpital Necker (Paris) deux ans plus tard, en 1987. Menacée d’être détruite, 361 900 euros ont été réunis lors d’une vente aux enchères le 17 avril dernier pour restaurer cette célèbre fresque représentant une femme enceinte et...
![Exposition « Les mille et une nuits » à l’Institut du monde arabe]()
Avr 3, 2013 | Culture, Non classé |
« Mais, Sire, ajouta Scheherazade en se reprenant, voilà le jour qui paraît et qui m’empêche de continuer cette histoire. […] mais, si je suis en vie demain, je vous en dirai d’autres qui sont encore plus dignes de votre attention. » Qui ne connaît pas Les Milles et une nuit et son héroïne Scheherazade, qui, nuit après nuit, raconte des histoires au sultan pour sauver sa vie ? L’Institut du monde arabe rend hommage à cette œuvre mythique depuis le 27 novembre 2012 jusqu’au 28 avril 2013. Ce n’est d’ailleurs pas seulement une œuvre qui est mise en avant, mais tout un univers. Manuscrits, vidéos, peintures, photos, objets, vêtements… Toute l’atmosphère des Mille et une nuits et du monde oriental est recréée au fil des différentes salles de l’exposition. Visite guidée Lorsque l’on entre dans la première salle, la lumière tamisée nous plonge tout de suite dans l’ambiance. On peut alors admirer des manuscrits de l’ouvrage légendaire ; certains sont vrais, d’autres sont des copies, certains sont illustrés, d’autres non. Les explications des origines de l’œuvre et de son influence sont inscrites sur les murs, en français, en anglais et en arabe. La suite de l’exposition se déroule à l’étage et reprend le même décor que la salle précédente. La nouveauté tient en un espace arrondi où l’on peut se poser pour écouter, grâce à des casques audio, les contes. On peut également contempler toutes sortes d’objets tirés de l’œuvre et des vidéos des adaptations cinématographiques de l’ouvrage sont diffusées sur des écrans. Pour la troisième salle changement de décor, car nous entrons dans une pièce blanche et lumineuse, qui...
Fév 13, 2013 | Culture, Graphisme |
La galerie parisienne Arludik accueille jusqu’au 9 mars 2013 des œuvres de l’illustrateur franco-américain Pascal Campion. Créée en 2004 par Jean-Jacques et Diane Launier, Arludik fut la première galerie au monde à exposer des œuvres uniquement issues de la bande dessinée, du manga, du cinéma ou encore du jeu vidéo. Depuis le 29 janvier et jusqu’au 9 mars 2013, une exposition est consacrée à Pascal Campion, un illustrateur franco-américain passé par les plus grands studios d’animation américains. Au total, une vingtaine de toiles numériques uniques, toutes signées de la main de l’artiste, ainsi qu’une dizaine de croquis y sont présentées. Un univers simple, joyeux, poétique et coloré. Un artiste touche-à-tout Une fois diplômé des Arts décoratifs de Strasbourg, Pascal Campion est parti s’installer aux Etats-Unis pour vivre de sa passion, le dessin. Depuis le début des années 2000, l’artiste a travaillé dans de nombreux domaines comme le film d’animation, le livre d’art ou le jeu vidéo. Pascal Campion a ainsi mis sont talent au service de grands studios spécialisés dans les films d’animation comme Dreamworks, Disney, Nickelodeon ou encore Cartoon Network. Ses images à la fois vives et naïves lui ont également ouvert les portes de la littérature de jeunesse. Il a, en effet, illustré plusieurs albums pour enfants aux Etats-Unis. Une œuvre peu connue en France Pascal Campion travaille à l’aide de logiciels. La plupart du temps, l’artiste utilise Flash pour dessiner et colorier ses dessins, puis il se sert de Photoshop pour régler la luminosité. D’une manière générale, Pascal Campion s’inspire de la vie quotidienne et les gens qui l’entourent : ses parents, sa femme, ses enfants...
![La Presse à la Une, De la Gazette à Internet]()
Mai 26, 2012 | Non classé |
La Presse est mise à l’honneur à la BNF jusqu’au 15 juillet. C’est l’occasion de dresser un bilan et d’essayer de comprendre les mutations qui touchent ce média. Retour sur 400 ans de Une L’exposition « La Presse à la Une De la Gazette à Internet », retrace l’histoire du quatrième pouvoir depuis la Révolution française à nos jours. Dans un contexte où la presse subit des mutations radicales, la BNF a fait le choix de lui rendre un hommage. On peut alors découvrir près de 500 documents tout droit sortis des archives nationales (photos et unes de journaux) et 70 portraits de célèbres chroniqueurs et éditorialiste (Pierre Brisson, Pierre Lazareff…) On découvre les Unes : du « J’accuse » d’Émile Zola, en passant par les premières Unes couleurs et par l’une des Unes du 12 septembre 2001… L’exposition redessine l’Histoire à travers ces journaux, et souligne l’importance incontestable de Théophraste Renaudot, précurseur de la presse écrite avec sa fameuse « Gazette ». L’occasion de développer un regard critique Le journal étant éphémère et rédigé dans ce sens, il est alors intéressant de prendre du recul et de regarder comment les journalistes présentaient les choses : au niveau de la mise en page, de la présentation des informations, du traitement des illustrations et des photographies mais également au niveau du ton qui est employé. On voit également comment la presse reste influençable par les autres médias et comment elle tente de s’adapter dans un premier temps avec l’apparition de la radio, puis de la télévision et enfin d’internet. L’exposition permet également d’entrer dans l’univers de la fabrication d’un journal. On y découvre, en effet,...
Fév 14, 2011 | Communication, Culture, Interculturel |
Jusqu’en janvier, à l’occasion du 20e anniversaire du Mois du graphisme d’Echirolles, près de Grenoble, le public pouvait découvrir trois pays mis à l’honneur, États-Unis, Japon, Russie au travers des expositions : The American Dream – Live in Tokyo – Destination Russie. Depuis 20 ans, ce rendez-vous biannuel et international autour du graphisme, s’est fixé comme objectif, de faire connaître les différentes productions du graphisme mondial. Du graphiste professionnel ou amateur, au grand public, en passant par les enseignants et étudiants français ou étrangers, tous sont invités à découvrir au travers d’expositions thématiques, d’ateliers, de rencontres, de conférences le rôle du graphisme dans la société… Qu’il soit artistique ou pratique, il est aujourd’hui partout : affiches, livres, signalétiques, site internet… 3 pays – 3 artistes Michel Bouvet, graphiste et commissaire invité de la manifestation nous proposait un voyage (géo)graphique à travers trois ateliers de graphistes américain, japonais et russe. Un événement unique qui présentait pour la première fois en France, les travaux de Carin Goldberg, Mitsuo Katsui et Yuri Gulitov. Carin Goldberg – American dream : graphiste et directrice artistique, Carin Goldberg a travaillé avec de célèbres maisons d’édition et de disques américaines et pour de nombreux magazines. Elle vit et travaille à Brooklyn (New York) où elle enseigne le graphisme à la prestigieuse School of Visual Arts. Mitsuo Katsui – Live in Tokyo : cet artiste japonais mêle harmonieusement tradition et modernité technologique avec une prépondérance pour les couleurs. Pionner de l’utilisation des nouveaux outils informatiques dès leur apparition, Mitsuo Katsui a su s’en servir au profit d’un univers visuel à la fois profondément personnel et universel. Yuri...
